К наиболее распространенным и любимым жанрам фотографии относится портрет. Слово портрет (portrait) во французском языке означает «изображение черты в черту», или, иначе, «носитель черт».
Важнейшим критерием в этом жанре является сходство изображения с оригиналом, однако еще более ценным качеством портрета считается психологизм. Фотограф должен понять, что за человек перед ним, заметить наиболее характерное выражение его лица, а кроме того, воплотить в работе собственные чувства.
Виды портретов
Портрет бывает не только индивидуальным, но и парным (двойным) или групповым (семейным, дружеским, событийным). По масштабу изображения портрет классифицируется по крупности плана. Наиболее крупноплановый портрет — это фрагмент головы, когда за пределами кадра остается верхняя или нижняя часть головы (а то и та и другая) и, возможно, часть щеки. Выбор фрагмента обусловливается выразительностью и рельефностью лица. При выполнении так называемого погрудного, или бюстового портрета, в кадр включаются плечи, часть торса или торс полностью. На снимке можно показать верхние части рук или только кисти, что придает дополнительную наполненность изображению.
Среднемасштабный поясной портрет предполагает фигуру модели по пояс и обе ее руки. Существует и поколенный портрет — когда модель изображается стоя или сидя. И наконец, есть портрет в полный рост (пофигурный). В данном случае большое значение имеет осанка и стройность фигуры человека. Важную роль при этом играет и его одежда — покрой, цвет, фактура, впрочем, как и для поколенного портрета.
Детальную классификацию можно продолжать достаточно долго. Мы упомянем лишь о портрете бытовом, постановочном, репортажном и подсмотренном (детском). Кроме того, портреты различаются еще и по антуражу (студийный, интерьерный и на пленере), по социальному статусу, по возрасту модели, ну и, конечно, делятся на мужской и женский. В последнем случае подразумевается подход с учетом особенностей одежды, прически, фигуры. В отличие от документального портрета (если можно назвать с большой натяжкой таковым снимок для документов), в художественном портрете нужно как можно точнее передать личностные свойства человека, например его душевность и одухотворенность.
Пожалуй, на особое место претендует имиджевый портрет, в котором очень важны одежда и внешние аксессуары. Официальный портрет также можно по праву отнести к разновидности имиджевого, поскольку тип мундира или костюма, награды и знаки отличия придают модели определенный статус.
И все-таки главной задачей фотохудожника является отражение эмоционального состояния человека. Особую роль при этом играют глаза — взгляд может многое сказать о модели. Направление взгляда, его лучистость и открытость или, напротив, прищур глаз свидетельствуют о чувствах, переживаемых человеком. Существует взаимосвязь между характером взгляда и особенностью линий рта. Чрезвычайно важно при общении с моделью создавать определенный эмоциональный настрой. Смысловым акцентом портрета часто становится ярко выраженная эмоция, которая мгновенно привлекает внимание зрителя. Мимика, усиленная выразительным жестом, придает дополнительный психологизм снимку.
Существует множество способов съемки портрета и схем освещения модели. Вы можете использовать естественное, искусственное освещение или их комбинацию, размещать человека на «естественном» или специально выполненном фоне. Выбор точки съемки (высокая, средняя или низкая относительно уровня глаз модели) или подходящего ракурса также влияют на выразительность создаваемого образа. Человека можно запечатлеть анфас, вполоборота или в профиль. Имеются и другие промежуточные фазы расположения модели по отношению к объективу фотокамеры. Особое внимание следует уделять расположению и выразительности рук, особенно при крупноплановой съемке. Как мы уже говорили, жесты подчеркивают настроение модели и часто дополняют мимику. Расположение кистей рук на уровне груди, подбородка, лба или выше головы несет различную эмоциональную нагрузку. Вспомните, к примеру, позу Наполеона — скрещенные на груди руки. Это знак самоуверенности и надменности. Пальцы, приближенные ко лбу, символизируют мыслительный процесс, а сложенные вместе у груди ладони рук способны поведать о положительном душевном настрое модели.
Фотоаппаратура и аксессуары
Мы были бы крайне неправы, если бы не упомянули о роли аппаратуры. Из классической фотографии известно, что для съемки портрета разрабатывались специальные мягкорисующие объективы с углом зрения, соответствующим человеческому взгляду. Они обеспечивали красивый пластичный рисунок. При максимальном относительном отверстии (минимальном значении диафрагменного числа) такая оптика значительно размывает фон, что позволяет предельно сконцентрироваться на главном объекте съемки. При этом, как правило, наибольшая резкость устанавливалась по глазам, а более удаленные части лица частично размывались. Угол поля зрения таких объективов также соответствовал эмпирически найденным требованиям. Диапазон фокусных расстояний находился в зоне между стандартными объективами и «телевиками». Для 35-миллиметровой фотоаппаратуры фокусное расстояние портретных объективов составляло 80–135 мм. Иногда допускалось применение объективов с фокусным расстоянием до 200 мм для съемки фрагментарных портретов.
Мягкость рисунка иногда усиливалась использованием соответствующих художественных светофильтров. Полезные свойства объективов, хорошо зарекомендовавших себя для портретной съемки в эпоху пленочной фотографии, могут быть реализованы и при работе с цифровыми зеркальными камерами, цены на которые уже сравнимы со стоимостью продвинутых «цифрокомпактов». Последние также могут быть использованы для съемки портретов, но они должны быть оснащены зум-объективами, которые позволяют устанавливать диапазон фокусных расстояний, соответствующий эквивалентным значениям узкопленочных «портретников».
Коэффициент для пересчета величин фокусных расстояний цифровых фотокамер к эквивалентным 35-миллиметровым значениям составляет для моделей с матрицей формфактора 2/3 около 4 и около 6 — для моделей с матрицей формфактора 1/2–1/1,8. Для сглаживания излишне резкого рисунка «цифровиков» необходимо по возможности применять оптические смягчающие светофильтры, надеваемые напрямую или через переходные кольца на оправу объектива. Продвинутые модели позволяют использовать с помощью меню смягчающий изображение цифровой софт-фильтр, предназначенный в первую очередь для портретной съемки.
Освещение
Трудно переоценить роль, которую играет освещение для создания портретного образа. Оно может быть мягким или жестким, рассеянным или направленным. К тому же источники освещения характеризуются определенной цветовой температурой. С учетом настроек баланса белого изображение можно сделать более теплым или холодным. Очень важно и то, как расположен источник света по отношению к снимаемой модели. С помощью светового рисунка можно выделить наиболее характерные черты, скрыть недостатки, подчеркнуть фактуру кожи (мужской портрет) или, напротив, сгладить ее, а также скорректировать при необходимости форму лица или головы. Светом выделяют и подчеркивают красивые линии фигуры и корректируют невыигрышные ее части. Направление светового потока по отношению к модели также весьма разнообразно.
Различают фронтальное освещение, диагональное (под углом, близким к 45 градусам), боковое (под углом 90 градусов) и контровое (источник расположен позади модели). Источник фронтального освещения располагают преимущественно за фотокамерой. Можно назвать еще промежуточные положения — всего не менее 16 направлений. Кроме того, источник света можно разместить на уровне головы, выше (что рекомендуется обычно) или ниже (для придания драматического эффекта).
Схем освещения существует множество. Приведем для примера известный классический вариант студийного освещения с 4 источниками света. Основной источник — это рисующий свет, расположенный обычно по направлению, близкому к диагональному и выше головы. Конечно, возможно и другое его размещение. Он создает основной светотеневой рисунок, выявляет формы и объем лица модели, высвечивает интересующие детали, создавая тени в определенных частях. Обычно это направленный свет, мягкий или жесткий в соответствии с замыслом фотографа. Для высвечивания образовавшихся теней применяют заполняющий свет. По направлению он близок к фронтальному и, как правило, бывает мягким и рассеянным. Интенсивность этого освещения не должна превышать 1/3–1/4 интенсивности рисующего света.
Фоновый свет, как видно из названия, служит для освещения фона, что способствует выделению объекта съемки. Исходя из замысла, фон освещают сильнее или слабее по сравнению с объектом.
Общий результат съемки в очень большой степени определяется качеством бумаги, на которой будет печататься фотография. Здесь мы приведем краткий перечень видов фотобумаги от фирмы Lomond.
Новая серия Gallery предназначена специально для струйных принтеров. Она включает 4 группы: Smooth, Velour, Grainy и Linen. В каждой из них существуют односторонние, двусторонние экземпляры, а также вариант Archive, который позволяет увеличить срок хранения отпечатков. Бумага различается по плотности — от средней до высокой.
Бумага Smooth рекомендуется в первую очередь для печати художественных фотографий. Она позволяет стилизовать снимки под ретро, придавая изображению особую мягкость, плавность линий и легкую размытость.
Арт-бумага Velour с мягкой бархатистой фактурой идеально подходит для получения репродукций картин, выполненных в техниках «акварель», «гуашь», «масло», «акрил» и «темпера».
Бумага Grainy имеет зернистую фактуру (от слабовыраженной до грубой), она предназначена для репродукций картин, созданных в техниках «пастель», «карандаш» и «уголь».
Арт-бумага Linen обладает фактурой льняного холста (от слабовыраженной до грубой), это лучший выбор для печати репродукций картин, выполненных в технике «масло», а также других «жидких» техниках.
Своеобразный эффект портрету придает контровое освещение, позволяющее создавать так называемый световой контур. Источник контрового света размещают позади портретируемого. Удаляя или приближая источник к объекту съемки, можно регулировать ширину и интенсивность полосы светового контура. Используя интенсивное контровое освещение, можно создавать эффектные силуэтные композиции. При съемке обнаженных натур это позволяет подчеркнуть грациозные линии фигуры, не привлекая внимания к чертам лица.
Помимо упомянутых схем существуют и другие. Например, это моделирующий свет, который служит для подсветки теней в определенных местах или для создания дополнительных световых бликов. Узкий пучок направленного света из источника, расположенного подчас под большим углом (близким к боковому), используется для создания художественного цветового акцента, высвечивания отдельных частей лица. В более простом случае он применяется для акцентирования внимания на ювелирных украшениях и передачи игры света на них. Конечно, иногда можно обойтись всего одним источником освещения в качестве только рисующего света. Такова, например, съемка в солнечный день. Но и в этом случае для смягчения теней целесообразно применять отражатели. Кроме того, жесткие контрасты прямого солнечного освещения (по направлению оно явно должно отличаться от фронтального) желательно смягчить с помощью заполняющей вспышки.
Что касается типов искусственных источников освещения, то и их предостаточно, начиная от студийных фирменных светильников до простых ламп накаливания, включая галогенные и, конечно, упомянутые вспышки. Для изменения характера концентрации или рассеивания светового пучка существуют различные рефлекторы, насадки, тубусы. В крайнем случае съемку портрета, особенно репортажного, можно выполнять с одной вспышкой. Но вспышку лучше направлять в потолок — навесная вспышка устанавливается в горячий башмак, а потолок должен быть белым и не слишком высоким. С помощью специальной формы отражателя часть светового потока можно направить непосредственно на объект съемки.
Выбору фона также должно уделяться внимание. В интерьерном или репортажном портрете фон дает дополнительную характеристику снимаемому, показывает обстановку и место действия. Выразительность подчас достигается и усилением контраста между моделью и фоном за счет вариаций освещения. Модель располагают на таком расстоянии от фона, чтобы последний был не в фокусе. Цвет фона обычно выбирается серый, серо-голубой, бежевый или коричневый. Конкретные рекомендации давать трудно, так как цвет фона выбирается в зависимости от того, какое настроение планируется передать на портрете. Не стоит выбирать для фона яркие цвета, особенно теплых оттенков.
Композиция
Как и в любом жанре изобразительного искусства, в фотопортрете большую роль играет композиция. Законы равновесия, правила третей, выделения главного, построение линейных составляющих — все это актуально и для портрета. Основными составляющими в композиционном построении все-таки следует назвать линии. Чем лучше они выявлены и подчеркнуты, тем выразительней становится изображение. Прямые или изогнутые, горизонтальные или вертикальные, они создают различные изобразительные акценты. При этом целесообразно учитывать особенности зрения человека. Вертикальные линии или образуемые ими формы глаз воспринимает дольше, нежели равные по величине горизонтальные линии. А диагональные линии, особенно направленные под углом, близким к 45 градусам, воспринимаются быстрее, нежели вертикальные и горизонтальные. Поэтому диагональные направления жестов способны повысить выразительность снимков.
Вполне очевидно, что при съемке девушек в полный рост кроме линий жестов привлекают особое внимание линии бедер, ступней, голеней. Что касается крупнопланового портрета, то здесь дополнительную выразительность придают линии подбородка, надбровных дуг, профильные линии носа, элегантные линии длинной шеи. Имеют значение и виртуальные линии — направление взгляда. По направлению взгляда всегда следует оставлять свободное место, чтобы он не «утыкался» в рамку кадра. По европейским меркам взгляд, устремленный влево, воспринимается направленным навстречу зрителю, а направленный вправо по кадру — как бы от зрителя. Взгляды, устремленные диагонально вверх или вниз, также создают различные впечатления. Особое состояние отражает взгляд, направленный внутрь себя. Это создает эффект самосозерцания, самоуглубления и придает портрету своеобразный психологический настрой.
Завершая нашу статью о съемке портрета, хочется еще раз напомнить, что при кажущейся простоте работы в этом жанре фотографу требуется и техническая подготовка, и знание психологии, и умение общаться, и интуиция, и многое другое.
Удачных вам снимков!
Борис Семенов